
Танцы делают нас счастливее, стимулируя выработку серотонина и дофамина. Помогают от тревожности и, главное, выражают чувства, эмоции, мысли. Как плясали в нашей стране в разные века?
Во времена язычества танцы были частью важных обрядов: для плодородия земли, здоровья семьи или удачной охоты. Движения стали языком общения с природой, духами и друг другом.

Максим Валукин, кандидат искусствоведения, профессор ГИТИС, заслуженный деятель искусств Республики Бурятия:
– Танцев было несколько. Хороводы – достаточно контактное, тактильное мероприятие. В танце "Коленца" можно было показать определённое количество движений и выкинуть коленца. И был танец "Барыня" – это ухаживание.
Во время "Барыни" мужчины будто бы состязались, кто кого перепляшет. В Средние века танцы разделились: одни – для простого народа, другие – для знати. Крестьяне многие движения подчерпнули от скоморохов. Но сильно к гуляниям не готовились, всё делали от души. Такой подход был невозможен для дворян и императоров, они танцы постигали как науку.

Ирина Корнеева, мастер балетмейстерского факультета ГИТИСа, балетмейстер Московского театра оперетты, заслуженная артистка РФ:
– Выписывали итальянцев и французов, которые разучивали с нашими молодыми людьми обязательные бальные танцы. Довольно сложный танец мазурка, педагогам приходилось покорпеть над ним. Потом появился вальс, хотя его поначалу запретили, сочтя неприличным близость.
Танцы, которые изучала знать, пришли к нам из других стран, в основном из Франции. Балы полностью соответствовали европейской моде.
Максим Валукин, кандидат искусствоведения, профессор ГИТИСа, заслуженный деятель искусств Республики Бурятия:
– На балах центральными танцами были полонез и мазурка, которую все особенно ждали.
Именно во время мазурки зарождались отношения между парами и можно было высказать что-то.
Уже в советское время высказаться – и даже на сцене! – дали людям всех сословий. В 1936 году впервые прошёл Всесоюзный фестиваль народного танца – буйство красок и энергии. Спустя год основали Ансамбль Игоря Моисеева.

Максим Валукин, кандидат искусствоведения, профессор ГИТИСа, заслуженный деятель искусств Республики Бурятия:
– В нашу страну начали попадать такие танцы, как рок-н-ролл и буги-вуги. Молодёжь всегда молодёжь. Ей нужно что-то новое, свежее. Потом уже было диско с более свободной пластикой и большей свободой проявлений. В 90-е появилось новое движение – брейк-данс с его непосредственным желанием что-то сломать.

Джаз-модерн, крамп, хип-хоп, хайхиллз, вог, афро, к-поп – к нам пришли десятки направлений, которые очень полюбились людям. В каждом – свобода, знакомства, раскрепощение и заряд позитива. Несмотря на новшества, классические академии и народные ансамбли недостатка в учениках никогда не испытывают. В лучших традициях!
Свежие комментарии