На информационном ресурсе применяются рекомендательные технологии (информационные технологии предоставления информации на основе сбора, систематизации и анализа сведений, относящихся к предпочтениям пользователей сети "Интернет", находящихся на территории Российской Федерации)

Настроение ТВ

3 465 подписчиков

Свежие комментарии

  • Амара Карпова
    🤮🤮"Королевы" пластики
  • Эльдар Алиев
    Зачем до сих пор пишут о мошенниках 🤬🤦‍♂️🤦‍♂️🤦‍♂️🤦‍♂️Джуна Давиташвили
  • Людмила Лепаева
    Ни на сколько,только обещают,чтобы успокоить людей,что о них заботится властьНа сколько подним...

"Город грехов"

Экспериментальная, рискованная, стильная экранизация графического романа. Почему "Город грехов" в 2000-х считали инновационным кино? Разберём по кадрам.

"Город грехов" – криминальный киноальманах в стиле неонуар 2005 года. Режиссёры – Роберт Родригес и Фрэнк Миллер. Сценарий основан на одноимённой серии комиксов.

Экранизировать графический роман Родригес мечтал ещё в 1990-е годы. Останавливали две вещи: несовершенство технологий и отсутствие прав на комикс. Уговаривать Миллера пришлось долго, в итоге режиссёр пошёл ва-банк: снял за один день трёхминутную короткометражку, чтобы показать автору романа, каким будет фильм, если тот согласится. Фрэнк был так впечатлён настойчивостью и подходом Родригеса, что сразу сказал: "Да".

Поскольку задача была не из простых, для съёмок нескольких сцен режиссёру потребовалась помощь. Позвал он лучшего друга, всем известного Квентина Тарантино. Например, под его руководством создали диалог Клайва Оуэна и Бенисио дель Торо в машине.

Автор комикса тоже считается режиссёром кино. Он концентрировался на работе с актёрами – объяснял, в чём мотивации героев, и разводил сцены. Второй, не менее важной, функцией был отбор реквизита и костюмов. Кто, как не художник графического романа, мог одобрить внешний вид придуманных им персонажей.

Главный язык фильма – визуальные эффекты. Без них тут буквально нет ни кадра. Неудивительно, что лента получила Гран-при в технической номинации в Каннах с формулировкой "За визуальную остроту". Съёмки проходили в цвете, на пост-продакшене картину окрашивали в чёрно-белый.

Конечно, активно использовали хромакей, всё снимали в павильоне. По словам режиссёра, эта технология позволила многократно ускорить процесс, ведь не нужно было переставлять декорации.

Многие детали, которые в фильме цветные, в реальности выглядели по-другому. Например, жёлтый персонаж на съёмке был синим. Его специально выделили на фоне "зелёнки", чтобы перекрасить на компьютере. Иначе, хромакей и жёлтый считывались бы программой как один цвет, и авторам эффектов пришлось бы почти вручную красить каждый кадр с героем.

Чтобы кровь выглядела белой, на съёмках использовали не обычную бутафорскую жидкость, а флуоресцентную. Она хорошо отражала свет, из-за чего легко поддавалась редактуре.

Некоторые персонажи комиксов обладали крайне необычной внешностью, поэтому требовался пластический грим. Каждый день перед съёмками на актёров часами наносили краску и приклеивали латексные формы. С одним из образов возникла сложность: Ник Стал практически ничего не слышал в маске. Однако авторы были уверены – угловатость персонажа лишь добавила ему выразительности на экране.

 

Ссылка на первоисточник
наверх